FEST.HEX comprende una serie de eventos en asocio con el Festival Internacional de la Imagen 2026 y en alianza con IDARTES.
El encuentro propone una programación en el Planetario de Bogotá, la Sala E de la Cinemateca, y el Proyecto Kinder, que combina obras híbridas, performances, filmes y shows en vivo para domo, una muestra de Realidad Virtual, laboratorios con espacios de reflexión, conferencias y presentaciones profesionales, fomentando el diálogo entre artistas, investigadores, curadores, programadores, agencias y públicos.
El proyecto busca posicionar a Bogotá como un nodo latinoamericano de creación e intercambio en torno a las artes expandidas contemporáneas y las tecnologías inmersivas en el marco de la celebración 25 del Festival Internacional de la Imagen.
Este evento se realiza con el apoyo de la Facultad de Artes & Humanidades (ArteHum), RETA.HEX, Institut Français/Embajada Francia, British Council Colombia y Festival Internacional de la Imagen.
Artistas argentinos residentes en ArteHum
Programa Presente Continuo
ASTRO.LOG.IO estará en el Estudio Intermedial
Instalación inmersiva e interactiva que sitúa al espectador en el centro de su propia carta astral.
Inspirada en la música de las esferas de Pitágoras y Kepler, combina astrología, astronomía, sound design y artes visuales mediante algoritmos e inteligencia artificial.
Los movimientos planetarios se traducen en tiempo real en una composición audiovisual personal, generando una experiencia sensorial tan singular como cada uno de nosotros.
OLIVERIO DUHALDE
Compositor, artista visual y bioartista argentino. Su trabajo explora las intersecciones entre sonido, artes visuales, ciencia, tecnología e inteligencia artificial mediante instalaciones inmersivas, esculturas sonoras y sistemas interactivos. Fundador y director de la carrera de Música Cinematográfica y Artes Sonoras de la UCA, combina su práctica interdisciplinaria con la dirección de sonido para teatro y cine. Su obra ha sido presentada en las Américas, Asia y Europa.
El filo entre la forma y su sombra estará en el Estudio Sinfín
La pieza propone explorar el límite entre cuerpo, luz y sombra.
Pero ese límite no permanece fijo.
¿Qué entendemos como frontera?
Lo que habita esta sala la roza, la desplaza. Sucede en ese intersticio imperceptible en que algo se insinúa y desaparece, entre la aparición y la fuga. Porque en el filo de lo que casi no se percibe, algo respira.
Cecilia Luján (Tucumán)
Su práctica cruza instalación, performance y arte de proceso, con interés en la tensión entre lo material y lo inmaterial, lo orgánico y lo artificial, lo que flota y lo que cae. Usa materiales precarios y efímeros —helio, bolsas plásticas, cuerdas, objetos encontrados— para explorar la fragilidad de los vínculos, la obsolescencia y la impermanencia. Sus instalaciones, a menudo con acciones performáticas, funcionan como ecosistemas híbridos donde cuerpo, objetos y fuerzas naturales —gravedad, viento, temperatura— entran en relación.
Presente Continuo promueve el desarrollo de proyectos transdisciplinarios entre lo creativo y lo científico. Lo realizan la Fundación Bunge y Born y la Fundación Williams, en alianza estratégica con el Centro Cultural de España en Buenos Aires, con el acompañamiento de la Fundación Andreani y Finnegans Impacto, y en alianza con instituciones de educación superior como la Universidad de los Andes.
Durante el primer año, los participantes exploran escenarios prospectivos en masterclasses y workshops con referentes internacionales, y presentan los resultados en una exhibición colectiva al cierre. En el segundo año, pueden postularse con un proyecto a una residencia en alguna de las universidades o instituciones internacionales socias del programa.
