Las sustentaciones de grado del Pregrado en Narrativas Digitales de la Universidad de los Andes, correspondientes al semestre 2026-1, representan el cierre de un proceso académico y creativo que ha acompañado a nuestros estudiantes durante varios años de formación.
Este espacio busca reconocer el trabajo realizado, dar visibilidad a las propuestas desarrolladas y abrir un diálogo sobre las posibilidades de la narración en entornos digitales.
Los proyectos que se presentan en esta ocasión reflejan la diversidad de intereses y enfoques que caracterizan el programa. Algunos se concentran en la exploración de nuevas plataformas y tecnologías, otros en la creación de experiencias interactivas, y varios en la investigación sobre cómo las narrativas digitales pueden contribuir a comprender y transformar realidades sociales y culturales.
En todos los casos, se trata de propuestas que integran creatividad, análisis crítico y sensibilidad frente a los retos de la comunicación contemporánea.
El proyecto es una serie de comedia coming-of-age en formato mockumentary, diseñada para plataformas digitales de consumo vertical como TikTok. La historia sigue a Pedro, un estudiante ejemplar seleccionado por la alcaldía de Bogotá para protagonizar un documentalsobre el “alumno perfecto”. Sin embargo, al graduarse, pierde la estructura que organizaba su vida y se enfrenta por primera vez a la incertidumbre de la adultez, mientras es registrado de forma constante por un equipo de filmación. Mediante humor incómodo, ruptura de la cuarta pared y una estética de falso documental, la serie aborda problemáticas contemporáneas como la presión por el éxito, la ansiedad frente al futuro laboral, la comparación en redes sociales y la crisis posterior a la graduación.
El proyecto busca recuperar, organizar y visibilizar la memoria histórica del fútbol femenino amateur en Bogotá a través de la creación de un archivo comunitario digital de la Fundación Scorpions. La investigación explora la representación y preservación de las trayectorias de jugadoras, equipos y experiencias que han sido poco documentadas en las narrativas oficiales del deporte.
Nadie me preparó para esto es una serie podcast autoficcional de cinco episodios sobre el proceso de crecer y madurar como alguien que no puede evitar sobrepensar todo. Cada episodio aborda una experiencia distinta de mi vida, desde las amistades hasta el cine, y la recorre desde dos ángulos: lo que pasó y cómo se sintió. Para lograr eso, la serie se construye sobre una doble narración: mi voz contando qué ocurrió y un paisaje sonoro que recrea, a manera de metáfora, todo lo que las palabras no siempre alcanzan a decir. La idea viene de mi amor por el cine y por el coming of age como género, y de las ganas de probar si esa misma sensibilidad podía funcionar en el lenguaje sonoro. El resultado es un proyecto que intenta ser honesto, un poco cómico, bastante nostálgico y, sobre todo, humano.
¿Qué pasa cuando un videojuego es el aula? Este proyecto presenta el documento de diseño de un videojuego serio de rol, desarrollado como herramienta pedagógica para reducir la curva de aprendizaje de nuevos investigadores que ingresan al semillero de investigación B10Microsystems de la Universidad de los Andes. A través de una narrativa ambientada en una historia ficcionada en pandemia, el jugador aprende el uso de 4 equipos básicos especializados de laboratorio: micropipeta, espectrofotómetro, voltera y potenciostato. en un entorno inmersivo, seguro y repetible, que a su vez será divertido.
El Duende es un cortometraje de ficción sobre una mujer que, al reencontrarse con un recuerdo de su pasado, emprende un viaje de reconciliación consigo misma a través del flamenco. Guiada por una misteriosa presencia, descubrirá que volver no significa regresar a quien fue, sino integrar todas sus versiones para transformarse y seguir adelante.
Por: Maria Paula Ávila fajardo.
Por: Valeria Zapata Uribe. Serenuda es una fábula ilustrada que explora la existencia de dos seres que habitan un mismo cuerpo sin saberlo: una vive resguardada en el interior, mientras la otra devora todo en el exterior. Mediante ilustraciones y una narrativa rítmica este cuento reflexiona sobre las dualidades de la experiencia humana, la carnalidad y el caos paralelo a la serenidad y la pureza.
Por: Lina Gabriela Parra Mejía. Esta instalación audiovisual es un ejercicio de escritura epistolar expandida, en donde se busca trasladar un espacio imaginario emancipatorio, el jardín, a un espacio tangible, que está completamente mediado por el relacionamiento, la conexión y la vulnerabilidad. En el jardín se puede ser, se puede navegar la incomodidad, se pueden hacer preguntas, y más importante aún, se puede compartir.
