El programa
¿Qué somos?
La Maestría en Artes Plásticas, Electrónicas y del Tiempo de la Universidad de los Andes es un programa multidisciplinar de investigación-creación diseñado para acompañar a cada estudiante en el desarrollo de obras y proyectos artísticos acordes con sus propios e intereses creativos, intelectuales y de medios. Este programa es un espacio de exploración de herramientas técnicas y marcos conceptuales donde, sin importar la experiencia previa en el arte y de la mano de un cuerpo docente activo en el campo de las prácticas artísticas, cada estudiante descubre nuevas formas de pensar y hacer arte en el contexto actual.
En la Maestría en Artes Plásticas, Electrónicas y del Tiempo se adquieren conocimientos para la creación de obra artística según el o los énfasis que le interese (artes plásticas o electrónicas y del tiempo) y según sus objetivos e inquietudes particulares de producción. Durante el proceso, refinan las habilidades con las que llegan y adquieren nuevas competencias al explorar y experimentar con diversos medios, procesos de creación y metodologías de investigación, acompañados de profesores especializados en los temas y materiales que estén trabajando.
¿Por qué estudiar este programa?
La Maestría en Artes Plásticas, Electrónicas y del Tiempo articula dos enfoques de creación: artes plásticas, y artes electrónicas y del tiempo. Cada estudiante recorre por uno de estos énfasis o puede integrarlos de forma experimental en sus proyectos creativos.
La experiencia se centra en la creación de obra en el taller, guiada por un profesor de planta del Departamento de Arte de la Facultad de Artes y Humanidades. Cada estudiante cuenta con un espacio de trabajo asignado en los talleres de arte; estos son espacios compartidos con sus compañeros, lo que fomenta el colegaje y la colaboración.
Cada semestre, los/las estudiantes presentan los avances de la obra que están creando, en sesiones de crítica rigurosa y análisis intensivo, con la participación de todo el profesorado de planta y estudiantes de las distintas cohortes, para dar un seguimiento minucioso a la obra producida.
¿Para quién está diseñado?
La Maestría en Artes Plásticas, Electrónicas y del Tiempo está diseñada para profesionales formados en disciplinas diversas, no necesariamente vinculadas a las artes ni a las humanidades. Los estudiantes del programa provienen, principalmente, de tres perfiles igualmente pertinentes. Por un lado, están los estudiantes que buscan tender un puente entre su formación previa no artística y un entrenamiento riguroso en creación para obtener nuevas herramientas y competencias en su vida profesional y productiva. Por otro, hay estudiantes que ya cuentan con una práctica artística o un título afín y desean profundizar en la producción de obra para complejizar su proceso, fortalecer su disciplina en el taller y amplificar voz. Finalmente, se incluyen a quienes no tuvieron la oportunidad de estudiar artes y hoy quieren empezar a crear obra artística y desarrollar una voz propia. Estos tres perfiles constituyen las vías de ingreso más habituales al programa.
Resultados esperados
Las personas egresadas de la Maestría en Artes Plásticas, Electrónicas y del Tiempo de la Universidad de los Andes están preparadas para desarrollar su obra artística y exponerla en diferentes espacios públicos y privados, tales como instituciones culturales y gubernamentales, galerías y ferias de arte contemporáneo. La experiencia adquirida en investigación-creación también las prepara para elaborar propuestas de proyectos de creación, presentarse a convocatorias con proyectos artísticos para participar en diferentes eventos de arte y otras oportunidades como residencias artísticas, congresos académicos y eventos culturales. Adicionalmente, obtienen la experiencia necesaria para trabajar en educación básica y superior, escuelas de arte y en docencia en instituciones universitarias.
Competencias
Competencias generales y específicas
En la Maestría en Artes Plásticas Electrónicas y del Tiempo se desarrolla la capacidad de:
- Comprender el panorama de la creación artística contemporánea desde una perspectiva interdisciplinar.
- Situar críticamente su práctica en relación con debates y circuitos artísticos y académicos.
- Formular y orientar sus procesos de creación a partir de sus intereses, preguntas y metodologías, en diálogo con los recursos del programa.
- Desarrollar proyectos de creación artística de alto nivel mediante la exploración e integración de diversos medios, soportes, lenguajes y disciplinas.
- Comunicar sus proyectos con claridad y solidez conceptual a través de la escritura, la presentación pública y la exhibición de su trabajo.
Áreas de especialización
La Maestría en Artes Plásticas Electrónicas y del Tiempo contempla dos áreas de énfasis: artes plásticas, y artes electrónicas y del tiempo.
Cada estudiante puede orientar su proceso de creación hacia uno de estos énfasis o integrarlos de manera experimental en sus proyectos, de acuerdo con sus intereses y con el acompañamiento de un profesorado con trayectorias y especialidades diversas.
- Artes plásticas: dibujo, ilustración, gráfica, escultura, instalación, cerámica, fotografía y pintura, entre otras.
- Artes electrónicas y del tiempo: creación audiovisual, animación, escena expandida y performance, programación, fabricación digital, arte electrónico y sonoro, entre otras.
Plan de estudios
La maestría está estructurada en tres ejes curriculares:
Eje de creación/obra: cada estudiante desarrolla su proyecto autónomo de creación, con el acompañamiento de su profesor asesor. Esto ocurre en el marco de tres asignaturas que son secuenciales (es decir, no se pueden ver dos de estas en un mismo semestre): Seminario taller de obra; Taller de obra I y Taller de obra II.
Eje de énfasis: cada estudiante debe tomar dos cursos de Conceptos y herramientas. Cada semestre, se ofrece un curso de Conceptos y Herramientas con énfasis en creación plástica y uno con énfasis en creación con medios electrónicos y artes del tiempo. Cada estudiante tiene la libertad de escoger si toma dos de un mismo énfasis o uno de cada énfasis.
Eje interdisciplinar: compuesto por el seminario Visiones de la investigación y la creación, seminario que se cursa con todos los estudiantes de maestría de la Facultad de Artes y Humanidades y dos cursos electivos que el estudiante puede tomar en cualquier programa de la Universidad, para complementar o expandir su formación, usualmente en función de su trabajo de grado.
Esta maestría se puede realizar en mínimo 3 semestres siguiendo el siguiente modelo de plan de estudios:
- Semestre 1 (12 créditos): Seminario taller de obra, un seminario de conceptos y herramientas —que bien puede ser en plásticas (Conceptos y herramientas de artes plásticas) o en artes electrónicas y del tiempo (Conceptos y herramientas de artes electrónicas y del tiempo)— y el seminario Visiones de la investigación y la creación.
- Semestre 2 (14 créditos): Taller de obra I, un seminario de conceptos y herramientas (Conceptos y herramientas de artes plásticas o de artes electrónicas y del tiempo) y un seminario electivo.
- Semestre 3 (10 créditos): Taller de obra II, que corresponde a la culminación y exposición de la obra de grado, y un seminario electivo.
SNIES: 106368 | Resolución No. 8622 del 22 de octubre de 2024 – Vigencia 7 años | Modalidad: Presencial | Duración: mínimo 3 semestres | Créditos requeridos: 36 | Ciudad: Bogotá | Institución vigilada por MinEducación
SNIES: 106368 | Resolución No. 8622 del 22 de octubre de 2024 – Vigencia 7 años | Modalidad: Presencial | Duración: mínimo 3 semestres | Créditos requeridos: 36 | Ciudad: Bogotá | Institución vigilada por MinEducación